□祁智

　　今年以來，為慶祝中國共產黨成立100周年，熒屏上接連推出了一批以紅色題材為背景的影視精品佳作，不管是電視劇《覺醒年代》《理想照耀中國》《叛逆者》，還是電影《1921》《革命者》，都得到了廣大觀眾的點贊熱議，成為了收視和口碑雙贏的“流行大劇”“必看電影”，掀起了一股紅色追劇熱潮。

　　歷史真實是底線。寶貴的革命歷史為影視創作提供了豐富的素材，從《英雄兒女》《紅巖》到《地雷戰》《地道戰》，再到《大決戰》《開國大典》《建國大業》《建黨偉業》等，一大批優秀紅色影視作品構成了中國文化藝術不可或缺的重要組成部分，也陪伴著一代代人走過青春歲月，留下深刻印跡。這些優秀紅色影視作品有的以真實的歷史事件、歷史人物為原型，有的雖出于藝術虛構，但也依托一定的歷史背景。歷史真實是紅色影視作品經典不衰的秘訣。反觀個別“神劇”“雷劇”，打著革命歷史題材的幌子，調侃歷史、胡編亂造而飽受詬病。今年的這些優秀紅色影視作品，堅持在把握歷史事件和人物真實的基礎上進行創作演繹，得到了廣大學者專家和觀眾的一致認可。

　　情感共鳴是關鍵。好的影視作品往往能引起觀眾共鳴共情，人們欣賞和評價一部影視作品時，不僅會看“真實不真實”，還要看“感人不感人”。以《覺醒年代》為例，它塑造了五四新文化運動時期不同陣營的多個歷史人物，尤其是李大釗的剛毅質樸，陳獨秀的激情正直，俘獲了眾多觀眾的心，隨著該劇的熱播，“仲甫先生”“守常先生”等名字時常出現在大家的熱聊圈里。這部劇中的主角沒有以往影視劇主角慣有的光環，而是帶領觀眾一起感受從迷茫、掙扎到堅定信仰、理想的過程，讓觀眾在主角的磨礪和成長中，理解當年革命道路的坎坷和革命志士的精神。因為他們都是普普通通的人，才顯得更加偉大。他們讓大家深刻明白，成功的道路從來就沒有上天指引，都是這樣帶著淚、帶著血，甚至帶著無畏和犧牲一步步摸索出來的。情感上的共鳴，拉近了革命歷史與受眾之間的距離，給人以思想啟迪，從而形成了強大的感染力。

　　藝術表達是砝碼。紅色歷史內容豐富，蘊藏著無限的創作可能，如何以藝術手法勾連歷史碎片、講好紅色故事，對創作者提出了很高的要求。例如《1921》，該片講述了1921年7月，首批中國共產黨人匯聚上海籌備召開中國共產黨第一次全國代表大會，揭開中國歷史新篇章的故事。影片注重從家國情懷的宏大敘事到個體話語的個性化表達的變化，將恢弘的故事在短短2個小時內盡數呈現。該片上映3日票房累計2.5億元，接連3天問鼎單日票房冠軍。還有一些作品在藝術和表演上追求運用“青春化”表達，突破了主旋律影視劇的固有面貌，讓歷史敘事保持活躍生命力，戳中了年輕觀眾的審美需求，越來越多年輕人成為主旋律作品的“自來水”，為作品“破圈”增加了砝碼。

　　優秀的紅色影視作品是記錄國家復興的鮮活影像，期待著這樣的好劇越來越多，成為源頭活水，感召著國人賡續紅色血脈、汲取奮進力量，懷揣使命砥礪前行。