江南巧工，巷里行當，蘇州滸墅關的非物質文化遺產多應運著日常生活而生，并兼有濃濃的文化底蘊。兩千多年的歷史，聰明、智慧的先人也留下了諸多寶貴的非物質文化遺產，而儲存、傳承、發揚，便是每一代滸墅關人雋永的使命。

　　當非遺遇上文創，會碰撞出怎樣的火花?其實，印象中古舊的非遺可以很年輕，也可以很好玩又新潮。滸墅關推出微型二胡、紅木微雕三里亭“非遺”文創，讓傳承千百年的滸墅關文化遺產逐漸“活起來”“火起來”。

　　“文創版”家彭二胡

　　一把二胡，一手按弦，一手運弓，優美的曲調從指縫間流淌而出，琴弦被注入滸墅關匠人的心血，被賦予了新的生命。“二胡的構造看起來簡單，實際上其制作工藝十分復雜，需經過鋸木、刨形、畫線、鉆孔、拼裝、上弦、涂漆、調音等120道工序，每個步驟都要非常精細。”蘇州高新區非物質文化遺產手工藝家丁家彭說道。

　　一把二胡三代人堅守，40年傳承。從13歲跟隨父親學習制作了人生中第一把二胡，二胡就在丁家彭心中扎下了根。為了做好琴，他研究自然現象、鉆研物理學，分析各種材料物理性質的變化，與聲音變化的聯系。

　　家彭二胡具有亮而不噪、柔而不虛的優美音色，響而不空的音量，均勻細密紋路順暢的木質及細膩的工藝，整體造型美觀大方，力求把每一把二胡都制作成精良完美的作品。由他手工制作的二胡廣受演奏家和二胡愛好者的青睞，還出口到新加坡、日本等國。

　　作為民樂發展傳承至今，二胡為中華傳統民族音樂的延續作出了一定的貢獻。一把把二胡也凝結著一代代二胡“守藝人”的心血。如今，家彭二胡又以一種新的趨勢綻放。

　　“文創版”二胡分為黑檀木、紫檀木兩種，所有工序完全按照正常版二胡制作。琴軸、蟒皮、琴筒、音窗……無一不體現滸墅關工匠精神。

　　“做手工二胡實在不易，這件事的性格完全不像這個時代的時髦和便捷。 每一道工序都要求得非常嚴格，大部分的工序做完后還要等一段時間才能做下一道工序。”

　　紅木微雕“三里亭”

　　“微雕”市級文保建筑，一磚一瓦，皆為精粹;中式榫卯拼接美學，一接一合，皆為技藝。上百個零件、50道工序，最小零件寬度只有2毫米。從測繪、制圖，到開坯料、出精料，如有毫厘之差，便要重新來過。

　　滸墅關熱愛手工的“巧匠”，用全榫卯結構制作“微雕版”三里亭，一榫一卯相互駁接，不用一根釘子一片鐵，一間路亭就能拔地而起。

　　他就是蘇州高新區級非物質文化遺產代表性項目——微縮古建模型制作技藝制作的手藝人吳連男。作為底蘊深厚的微縮古建、精益求精的匠人，吳連男對這門技藝用情極深，而對于滸墅關這個地方，他同樣滿懷熱情，大運河、龍華寺……這些老鎮古往今來留存下的標簽也成為他作品的靈感來源。

　　三里亭位于滸墅關運河西側，為明清時期行人纖夫歇腳之用，是蘇州運河沿線保留下來為數不多的古構筑物之一。

　　別看此次文創“紅木微雕版”三里亭樣子不大，團隊耗費3個月時間不斷打磨推敲，最后才敲定1:100的比例，還原這座屹立大運河畔千百年的路亭。與三里亭一模一樣的單檐歇山式構造，亭有四根石柱，平面呈方形，四面皆有踏步。亭東臨運河面上刻有“三里亭”匾額。左右柱上亦有微雕，刻有“橋垂柳蔭，名繼蘇公”、“亭愛棠甘，人心召伯”楹聯，細致入微，讓數百年路亭，浮現于掌見。

　　而積木版運河帆船，也可親手實踐到榫卯結構的搭建手法，通過自己的雙手，既體會榫卯技藝的博大精深，又能在掌間延續運河文脈傳承運河文明。接下來，吳連男工作室還將推出“微雕版”滸墅關古建筑、滸墅關橋等系列文創產品。

　　再提“非遺”，很多人的認知仍停留在傳統的定義上，殊不知“滸墅關非遺”文創產品已滲透到大家的生活里，并在那些精雕細琢的匠人精神中匯聚人們對文化更深層次的認同，帶給人們十足的感動。