蘇劇和昆曲、蘇州評彈并稱為蘇州藝壇“三朵花”，2006年被列入第一批國家級非物質文化遺產代表作名錄項目。它婉轉清麗，細膩動人，具有濃厚的江南風味。尹斯明是蘇劇創始人之一，也是唯一健在的國家級非遺蘇劇代表性傳承人。她12歲起就隨父親尹仲秋在上海演唱蘇灘(蘇劇的前身)，唱遍了“大世界”“小世界”“新世界”“神仙世界”“大千世界”等幾乎所有的上海戲園子，還兼唱堂會、電臺。1953年，蘇州市接管民鋒蘇劇團，尹斯明便隨劇團落戶蘇州。她以劇團為家，將全部精力獻給了蘇劇事業。今天(9月5日)，尹斯明老人在家人的陪伴下迎來了百歲生日，并向記者講述了她的傳奇蘇劇人生。

　　幼年從藝

　　12歲就在戲班挑大梁

　　尹斯明原名尹玉琴，1921年出生在上海南諸家橋的一個蘇灘藝人家庭，在家排行老四，上有3個姐姐。她的父親尹仲秋是上世紀30年代享譽滬上的蘇灘藝人，尹斯明從小耳濡目染，6歲時就能在堂會或碼頭場子上唱小曲了。受戰爭影響，尹斯明12歲被迫輟學，便正式隨父學藝，與3個姐姐一起登臺演唱。

　　當時的蘇灘都是坐唱演出，演出形式和蘇州評彈類似，規模不大，一副班子也就10人左右。除了班主尹仲秋外，整個演出團體就是尹斯明和她的3個姐姐玉珍、玉娥、玉霞，堂兄尹小秋，師姐妹周玉英、蔣玉芳以及兩個伙計，因為都是自己人，所以對外稱為“尹家班”。上海的“大世界”“小世界”“新世界”“大千世界”成了他們基本的演出場所，有時還到電臺錄音，去大戶人家唱堂會。

　　在“尹家班”里，除了年紀最小的學徒蔣玉芳，尹斯明年齡倒數第二，卻是挑大梁的。據1935年《上海生活快覽》一書記載，當時的“上海全體游藝演員一覽”里，演出蘇灘的有19名，其中就有“尹家班”的尹仲秋、尹玉琴(尹斯明原名)父女倆。

　　尹斯明生性好學，博采眾長，在演出蘇灘的同時，也學百戲之祖的昆劇。她隨大姐夫、昆劇傳字輩藝人袁傳墦學唱《西廂記》《玉簪記》，又向沈傳芹、顧傳瀾等老師求教，還先后與前輩名家徐凌云、俞振飛同臺演出昆曲，受益匪淺。此外，她多次延請當時有名的京戲先生教戲，而且各種流派都學，如梅派的《宇宙鋒》《坐宮》《起解》，程派的《鎖麟囊》《六月雪》，荀派的《紅娘》等。這些，都為她日后藝術上的成就奠定了基礎。

　　創立蘇劇

　　自己貼錢也堅持演出

　　解放初期，經歷了戰爭的“尹家班”及其他數十個曾紅遍上海的老蘇灘班子一度流散，尹斯明與吳蘭英、李丹翁、華和笙、朱筱峰等志同道合的蘇灘藝人一起，于1951年在上海創建了“民鋒蘇劇團”，創立了蘇劇這一新劇種。當時劇團上下有80余人，光吃飯就是一大筆開銷。作為主要演員的尹斯明，倒貼飯錢也毫無怨言，一心只想把劇團搞好。

　　民鋒蘇劇團是蘇劇史上繼“國風蘇劇團”之后的第二個民間職業劇團。創團后的第一出大戲，就是排演由趙燕士編劇的《李香君血濺桃花扇》。由于一切都是從頭開始，該劇從4月開始排戲，直到9月才正式上演，劇中尹斯明和施湘蕓飾演前后李香君，蔣玉芳飾演侯朝宗。但上演后業務并不理想，日常開支又大得驚人，演出了11天就停演了。不過劇團并未就此解散，沒有報酬，大家就自己貼飯錢、路費和場地租金，輾轉在江浙滬一帶演出，為了蘇劇的發展和傳承，咬緊牙關堅持到底。

　　1952年10月，尹斯明跟隨劇團第一次來到蘇劇的發源地蘇州，倍感親切。他們在蘇州的演出受到了觀眾的歡迎，演出收入終于有了盈利。1953年，劇團登記落戶在蘇州，并改名為“蘇州市民鋒蘇劇團”，尹斯明也隨團定居在了蘇州。1956年春，劇團改名為“蘇州市蘇劇團”，半年后又改為“江蘇省蘇昆劇團”。尹斯明說，“不管怎樣，蘇劇必須回到孕育它的故鄉，這樣才能有出路，有發展。如果當時留在外地，蘇劇可能早就消亡了。”

　　而雖然只讀過3年書，但在長期的舞臺生涯和藝術實踐中，尹斯明堅持自學，幾十年中不僅學會了樂器、作曲，還能寫唱段、設計唱腔，成為蘇劇行當中的“多面手”。

　　不計得失

　　為蘇劇幾度改變行當

　　尹斯明為人爽朗、不計得失，只要對劇團有利的事她從不反對。1952年，劇團在上海金國大戲院演出，突然有人提議排演《西廂記》，因為小生演員缺乏，大家就建議尹斯明改演張生。從幼年起就是學唱旦角的她，雖然也有顧慮，但想到劇團的困難，就硬著頭皮答應了，結果演出非常成功，從此她就換了行當。從那時起，“尹斯明”三個字就成了尹玉琴的新藝名。

　　在幾十年的藝術生涯里，尹斯明為了蘇劇的發展，幾度改變行當，由花旦改演小生，又由小生改演彩旦，最后又改演了老生。她先后飾演過《游殿》里的紅娘、《李香君》里的李香君、《西廂記》里的張生、《白蛇傳》里的許仙、《梁山伯與祝英臺》里的梁山伯、《紅樓夢》里的賈寶玉、《呂布與貂蟬》里的呂布、《秦香蓮》里的陳世美、《庵堂相會》里的陳宰廷、《白兔記》里的劉知遠、《漢宮秋月》里的漢劉帝等，一個個角色都被她演得生動逼真、惟妙惟肖，令觀眾難以忘懷。

　　1987年，尹斯明退休了，她并沒有真正閑下來，仍然為她堅守一生的蘇劇事業默默地奉獻。她買來錄音機和空白磁帶，獨自在家無伴奏清唱，把從小學會的曲調全部錄音保存下來，以免失傳。之后，她又用3年多時間，將自己的藝術經歷通過回憶錄的方式一筆一筆記錄下來，反復修改，出版發行，以供后人了解這段歷史。而為了不讓傳統劇目《拜月》失傳，2018年盛夏，尹斯明不顧自己年事已高，連續多日為青年演員教戲，每次都足足兩小時。近1個月后，戲教完了，老人卻因過度勞累，突發急性肺炎，高燒不退，被送往醫院搶救。可她卻若無其事地說：“只要能把蘇劇藝術傳下去，我吃點苦沒啥大不了。”

　　尹斯明也始終關注著蘇劇的每一點進展。2019年，由蘇州市蘇劇團創排的蘇劇現代戲《國鼎魂》摘下第十六屆文華大獎，這讓老人無比高興。今年8月，蘇劇電影《國鼎魂》又在上海拍攝完成，這對于蘇劇的傳承和發展具有重要意義。尹斯明感慨地說，“想不到我還能看到蘇劇的今天。”作為百年蘇劇藝術發展的親歷者、開拓者、探索者、傳承者，尹斯明堅信，蘇劇人將生生不息，將蘇劇藝術傳承、發揚下去。(蘇報融媒記者 姜鋒 文/攝/視頻 部分照片由尹斯明提供)