由富士膠片聯合世界紀實攝影知名機構——瑪格南圖片社(MagnumPhotos)共同發起的“無論蜿蜒曲折，我們終將合流相匯/CurvedLines”展覽將于2023年4月20日正式登陸位于上?；春Ｖ新返摹癤-SPACE富士影像共享空間”，開始為期六周(4月20日-5月31日)的展出。
此次展覽的名稱靈感來自于一個簡單的觀察，即參展的三位攝影師在地球上的位置與上海的關系。伊斯坦布爾的EminOzmen與上海西部的距離幾乎與加州的AlessandraSanguinetti與上海東部的距離相同。而EminOzmen的家鄉伊斯坦布爾恰好位于上海與GregoryHalpern生活和工作的紐約羅切斯特之間。這樣在地理位置上的巧合成為了富士膠片能夠再次完成一個參與者幾乎橫跨全球的項目的契機，最終將這三位攝影師的作品帶給中國觀眾。
著名的瑪格南圖片社成立于1947年，成員分布全球，他們創作的紀實攝影包含藝術和新聞攝影，致力于紀錄人類人文攝影檔案。此次展覽，由策展人PhilippEbeling以及3位瑪格南攝影師EminOzmen、AlessandraSanguinetti和GregoryHalpern一起，在地理與時間之海上完成這場儀式。
與此同時，在展覽展出期間，富士膠片邀請攝影師EminOzmen作為發起人向熱愛攝影的朋友征集視頻作品，作品將在“無論蜿蜒曲折，我們終將合流相匯/CurvedLines”線下展覽中放映，成為展覽的一部分，并有機會入選線上精選推文，同時在X-SPACE官方平臺展示。為中國攝影專業人士及愛好者提供了一個交流切磋的平臺。
作品展覽現場，EminOzmen用相機紀錄下了家鄉伊斯坦布爾水邊的生活景象。這條著名的海峽將亞洲與歐洲大陸分隔開來，這樣宏大的場景卻成為了Emin記錄每日生活的背景。被譽為地中海世界重要的城市——伊斯坦布爾，在其近兩千年的城市史中經歷了一系列的重建與先后的希臘化、伊斯蘭化與現代化進程。同時這座城市也在地中海世界的經濟與文化中、以及近代的歐亞歷史中有著特殊的地位。他的影像作品一直在探索對比，紀錄這座城市中的有趣對比：世俗派女性和宗教派女性，西部沿海的世俗派地區和中東部高原地區的宗教派地區，年輕人的奔放活力和年長者的舒緩放松，光和影，古老和現代等的表象差異。他的作品以一種非常經典的人文視角展示了他眼中的這座混合型的城市與生活。
另一位GregoryHalpern的作品從本質上來說是很典型的紀實作品，但是視角并不局限于某個特定的地點，他的人像作品也并不會完全聚焦于畫面中的模特。反而，Halpern似乎在尋找一些更具普世價值的東西。他的作品看似取消了畫面內容中的意義，讓觀眾不能一眼看出拍攝的意圖，但每幅照片存在的內在意義確是現實的、具有歷史意義的。Halpern來自美國著名的五大湖地區城市——羅徹斯特，早年利用水利條件輝煌過一段時間，但由于后期更便捷、更效率的產業興起，羅徹斯特的優勢不在，隨之沒落。他作品中的人面無表情，似乎對未來有著迷茫;原本整潔的街道，變得雜草叢生、落葉滿地;建筑畫滿了涂鴉，防空洞被廢棄。整個城市逐漸變得原始，早年光鮮亮麗的景象不再。他的作品里流露出了美國文化發展歷程的蛛絲馬跡，但又有不少珍奇異景，恰好位于日常生活的邊界之外。
第三位Sanguinetti的拍攝思路更為抽象。她回歸到了一個讓她著迷，或者說讓她整個職業生涯都感到困惑的主體上：人類與動物之間充滿矛盾的聯系。她在這次展出中的作品均以黑白形式進行拍攝;布光方式也以單燈為主，更凸顯作品的戲劇性。這樣的設計給她的作品帶來了哥特式的風格。Sanguinetti，1968年生于紐約，從2歲起一直到2003年都生活在阿根廷。在阿根廷的這段時間里，她經常與農場上的各種動物相處，并對它們產生了好奇。兒時的農場經歷，讓她看到了人類殘忍地對待動物，這也讓她開始思考人與動物之間的關系，使她更加的尊重動物，把動物像人類一樣對待，給她們拍攝照片。此次展出的作品的主體便是都與動物相關的。
此次“無論蜿蜒曲折，我們終將合流相匯/CurvedLines”影展將這三位來自地球兩端、風格迥異、方法懸殊的攝影師的作品匯集到一起，創造出彼此獨立卻渾然一體的空間。獨立攝影師、出版人兼策展人PhilippEbeling有言：“彎曲的線條是一種隱喻，這當中所蘊含的意義將這三位各不相同的攝影師的作品匯集到了一起?！狈至?、衰敗、死亡不意味著終結，在文化、經濟對比、生命矛盾中孕育出新的生命才難能可貴，這新生命不僅僅是生物意義上的，也是整個社會的。PhilippEbeling用“水”將三位攝影師匯聚到一起，用他/她們對自己家鄉“藕斷絲連”般情感的作品告訴我們接受自然規律的變遷，讓社會變得更加活力而又包容。
此外現場參與小紅書互動還有機會免費獲得限量版“無論蜿蜒曲折，我們終將合流相匯/CurvedLines”展覽紀念帆布袋，只需關注@XSPACE富士影像共享空間小紅書賬號，發布包含此次展覽線下觀展的原創圖文筆記，帶上標簽#CurvedLines展覽、#XSPACE展覽并且定位在X-SPACE富士影像共享空間，在X-SPACE上海前臺出示圖文筆記頁面即可。數量有限，先到先得。
關于參展攝影藝術家
EminOzmen，瑪格南攝影師。其深具影響力的作品使人們關注那些自然災害、內亂和腐敗的受害者的痛苦。幾年來，其一直在進行兩個長期項目?！禠imbo》記錄了因沖突的螺旋式上升而背井離鄉的人口，以及關于在土耳其醞釀了幾十年的庫爾德人沖突的《隱藏的戰爭》。其的作品被《時代》周刊、《紐約時報》、《華盛頓郵報》、《巴黎競賽》、《新聞周刊》等刊登。
GregoryHalpern，瑪格南攝影師。因其直觀豐富的彩色攝影作品而聞名，這些作品引起了人們對嚴酷的社會現實以及日常生活中無誤的陌生性的關注。其作品植根于現實和自然的崇高性，這種方法使他拍攝了美國銹帶的后工業城鎮的生活，洛杉磯的人和地方，以及日全食的獨特的統一體驗。
AlessandraSanguinetti，瑪格南攝影師。以其抒情的、柔和的攝影風格而聞名。其作品探討了記憶、地點和青年的心理過渡等主題，是古根海姆基金會獎學金和哈蘇基金會資助的接受者。其照片被公共和私人收藏，如現代藝術博物館(紐約)、舊金山現代藝術博物館、休斯頓美術博物館、波士頓美術博物館。其曾為《紐約時報》雜志、《生活》、《新聞周刊》和《紐約客》雜志拍攝照片。
關于上海X-SPACE富士影像共享空間
富士X-SPACE是以影像藝術交流、推廣影像文化為基礎，集富士相機全系列產品體驗展示與服務、攝影教育、專業影棚、影像處理與輸出、藝術影像畫廊、影像交流活動于一體的共享影像空間，致力于成為影像藝術家及終端消費者進行溝通交流的紐帶。繼2018年在上海開設首家富士X-SPACE后，2022年初北京富士X-SPACE也正式開幕，歡迎所有熱愛影像文化的公眾到訪。
