浪潮翻涌小劇場 處處有戲是江南
——寫在第二屆全國小劇場戲劇優秀劇目展演閉幕之際
蘇州是懂得以小見大的，好比核雕，匠人于方寸之間精雕細琢，雕出大千世界，琢出氣象萬千。在中國歷經40多年探索和實踐的小劇場戲劇，亦是如斯，以小見大，反復實驗，希冀在“螺螄殼”里雕琢出戲劇發展的光明大道。
9月13日至23日，第二屆全國小劇場戲劇優秀劇目展演暨江南小劇場秋季演出季在蘇州舉辦。短短11天，23部小劇場戲劇連番獻演，近萬名觀眾走進蘇城的小劇場，與好戲共情。
這座小劇場遍地的江南之城，短時間內匯聚了五湖四海而來的連臺好戲。這些戲劇或經典、或先鋒、或艷麗、或樸素，如七巧板一樣嵌入蘇州小劇場的原始肌理。浪潮翻涌間，千年姑蘇的戲韻芳華一一顯現。
“牡丹”花開廿年
姑蘇風云“劇”會
9月18日晚，話劇《夜晚的潛水艇》主創現身西交利物浦大學。學校的AS電影院里，學生們對這部上海話劇藝術中心去年新創排的小劇場話劇充滿好奇。導演陳天然、演員白倬銘將創演背后的故事揉碎、掰開，引領這些年輕的觀眾走進劇院，探索其中奧妙。
這是第二屆全國小劇場戲劇優秀劇目展演暨江南小劇場秋季演出季的一個分支活動。活動結束的兩天時間內，這出充滿探索意義的單人話劇在蘇州藝術中心大道喜劇院連演兩場，將魔都小劇場的“潮涌”溢向蘇州。
時值昆曲青春版《牡丹亭》首演20周年。20年前，因著白先勇的振臂一呼，一出《牡丹亭》煥新亮相，從演員、舞美到服化，拋卻繁冗，盡皆青春。之后，高校巡演開啟，路子走對了，昆曲“圈粉”了，“粉絲”年輕了，青春版《牡丹亭》“大爆”了。
20年間，青春版《牡丹亭》開辟出的成功路徑供無數后來者學習。20年后，中國的演藝市場變得更豐富多元，更多的年輕觀眾走進劇場。探索、創新、貼近觀眾、引發共鳴——一場“國字號”展演在青春版《牡丹亭》首演后的第20個年頭，來到它的出發地蘇州，踐行著同樣的精神和路徑，從血脈上契合了這座城市的戲劇發展底色。
9月20日，新古典小劇場粵劇《帝女花·一念》在姑蘇區的中國昆曲劇院獻演。作為這場“國字號”展演里唯一的粵劇，《帝女花·一念》的受歡迎程度遠超主辦方想象，劇迷們不僅在第一時間上線搶票，更從上海、安徽等地趕到蘇州觀演。最令人意想不到的是，這些粵劇的劇迷，多是90后，亦不乏00后。他們自制了“周邊”，帶到現場分發，更有人自學了粵劇，在視頻網站普及相關知識。
“昆曲在2008年被聯合國教科文組織列入‘人類非物質文化遺產代表作名錄’，粵劇緊隨其后，是在2009年被列入的，所以今天我們的粵劇在昆曲劇院演，其實也有某種契合。”《帝女花·一念》的導演莫非，將有“粵劇戲寶”之稱的《帝女花》提純、精簡為6個演員、70分鐘的小劇場作品，不啻為一種與青春版《牡丹亭》異曲同工的探索。
“很多人覺得小劇場戲劇就應該是原創或是先鋒的，我們用最經典的戲曲去做小劇場，是因為在我們看來，小劇場在實驗和實踐之外，更是一種實現，是中國古典戲劇審美品格與現代舞臺的融匯，是我們這些戲劇人理想的小實現。”莫非說。
千載戲韻共情
芥子可納須彌
芥子須彌，意指微小的芥子中能容納巨大的須彌山。一臺小劇場戲劇，一場集納了五湖四海優秀小劇場戲劇作品的展演，和一座風雅了千年的姑蘇城——11天的時間里，戲劇的能量溢出了劇場，展演的精彩亦在展演之外，江南之城清風徐來，星火迸濺，亦有他山之石，可以攻玉。
9月14日，展演話劇《晚安，媽媽》的一場衍生活動在姑蘇區錦帆路的古吳軒書店（章太炎故居店）舉辦。綠意豐饒的民國洋房內，人頭攢動，北京人民藝術劇院的導演唐燁、龔麗君與到場觀眾探討話劇背后的一系列哲學問題。彼時彼刻，觀眾打破“第四堵墻”，在劇場之外觸及這出話劇的真正核心。而這個核心，正與普羅大眾的日常生活息息相關。
于是，在蘇州文化藝術中心大道喜劇院演了兩場的《晚安，媽媽》，真正地進入到了觀眾中去。在僅有數百個座位的小劇場里，這出國內頂尖院團的小劇場話劇和觀眾“貼”得很近。這種“近”，既包含了距離上的“近”，也包含了題材上的“近”。兩個演員，你來我往，說的是最親密關系中的獨立個體，是每個人都會遇到的問題。
小小的劇場里，情感以極大的能量抵達觀眾，與觀眾共振。劇場的“小”被打破，重組成牽動觀眾心緒的“大”。與此同時，當展演的23部戲在短短的11天時間內集中呈現，23部小劇場戲劇的“小”，亦合圍成一種五光十色的“大”。
話劇、舞劇、昆劇、粵劇、京劇、揚劇、桂劇、兒童劇、皮影戲……小劇場戲劇的過去與未來、傳統與現代，在古韻今風的蘇州城內“視線”相交，交流互鑒。
“借著這場展演，我們這些創作者能夠有機會把自己創作的作品，帶到蘇州給大家看，是很榮幸的事情。同時，這場展演匯集了來自全國各地，各種樣式、各種生態的小劇場戲劇作品，同行之間互相切磋也很過癮。”《夜晚的潛水艇》導演陳天然如是說。
當一切落下帷幕，驀然回首，開幕式上那場別出機杼的《花好月圓戲共情》早已將這種創新與交融言明：城市里隨意的一處大階梯——甚至不是舞臺、觀眾席區分鮮明的劇院，南北器樂同頻共鳴，中西藝術同臺唱和，蘇州評彈藝人在階梯下說唱《白蛇賞中秋》的千回百轉，羅密歐與朱麗葉踮起腳在階梯的另一頭跳起芭蕾，臺階之上，泉州梨園戲《陳三五娘》和蘇州的昆曲《牡丹亭》驀地相逢，曲韻交纏，戲劇無界……
江南何處有戲？
江南處處有戲
早在數百年前，蘇州的“江南小劇場”就紅極一時。彼時，它們是“昆曲家班”，是士大夫階層的風雅享受。時光流轉，如今的“江南小劇場”是城市演藝的“新空間”“社區店”，既是城市審美品格的生發地，也是培養觀眾、惠及全民的文化載體。
近年來，蘇州大力培育“江南小劇場”品牌，目前已升級打造小劇場百余個。這些小巧而精致的空間，如同散落在古城各處的珍珠，串聯起蘇州的文化脈絡，搭載起昆曲、評彈、蘇劇等傳統戲劇樣態，亦將交響樂、芭蕾舞等現代藝術形式囊括其中。與此同時，以蘇州文化藝術中心、長船灣青年碼頭、觀前開明大戲院等片區為核心，形式多樣的小劇場演藝扎堆集聚，正成為文旅消費的新增長點。
近年成為泉州文旅名片的提線木偶戲，也在展演期間受邀在蘇州亮相。泉州市木偶劇團派出團內精英，為蘇州觀眾帶來5個小戲和一場快閃。小戲在蘇州文化藝術中心親子微劇場獻演，快閃則在蘇州中心商場“搞突襲”。后者更是圍觀者眾，打破時空邊界的泉州木偶戲快閃，點亮了蘇城的一隅。劇團的國家一級演員沈蘇革告訴記者：“近些年，我們在泉州市木偶劇院駐場演出，很多年輕人慕名而來，從春節到現在每天平均要演四五場，一直沒停過。到節假日，最多的時候要演8場。很多年輕人是先買木偶戲票，再到泉州旅游。”
“戲劇+新空間”正逐漸成為城市文旅的“攬客法寶”。泉州有駐場的木偶戲，蘇州則有園林實景的昆曲，古城街角的評彈，有金雞湖畔的演藝聚集區，也有商場負一樓的沉浸式戲劇空間……以小劇場為支點，蘇州撬動文旅新空間，正吸引著八方劇迷前來打卡。
值得一提的是，蘇州不僅有好戲，還有實實在在的“票補”。“蘇州真的很有誠意。今年上半年的江南文化藝術·國際旅游節期間，蘇州就掏出了1700萬元的各類文旅補貼。這一次的小劇場展演，以‘半價看好戲’和‘特惠學生票’發放的補貼也有100萬元，力度很大。”南通劇迷周曄說，“你敢信？最佳視野的票封頂也才190元，最便宜的只要40元，離舞臺也不遠。”
處處有戲、好戲惠民。于是乎，越來越多像周曄一樣的外地劇迷奔赴蘇州，奔赴這場江南的“劇”會。
