3月5日下午，習(xí)近平總書記在參加十四屆全國人大三次會議江蘇代表團(tuán)審議時，對青春版《牡丹亭》給予肯定，指出“青春版《牡丹亭》，確實(shí)年輕人愛看。舞臺、服裝、人物，都非常美”。這一評價，不僅是對一部劇目的認(rèn)可，更是對傳統(tǒng)文化傳承創(chuàng)新成果的褒獎，讓青春版《牡丹亭》這一經(jīng)典品牌劇目，在新時代語境下煥發(fā)出更為耀眼的光芒。而傳唱600年的“百戲之祖”昆曲，也正乘著新時代春風(fēng)，發(fā)出盛世強(qiáng)音。

匠心雕琢，鑄就經(jīng)典傳承新范式

2003年，江蘇省蘇州昆劇院同臺灣著名作家白先勇合作，集結(jié)兩岸文化及戲曲界精英聯(lián)手打造青春版《牡丹亭》。該劇保持昆曲抽象寫意、以簡馭繁的美學(xué)傳統(tǒng)，遵循只刪不改的原則，巧妙地將傳統(tǒng)昆曲與現(xiàn)代審美相融合，開創(chuàng)了經(jīng)典傳承和創(chuàng)新的典范，也為昆曲藝術(shù)的發(fā)展開辟了一片嶄新的天地。

2004年，青春版《牡丹亭》在臺北戲劇院全球首演。21年間，它在海內(nèi)外成功巡演540場，直接入場觀眾突破百萬人次，其中青年觀眾占比高達(dá)75%，通過其他媒介觀看欣賞的人數(shù)更是超過1億人次。

為拓展昆曲傳播路徑，青春版《牡丹亭》創(chuàng)造性地打造了校園行、海外行、參加重大藝術(shù)節(jié)慶和商演并舉的多元演出模式。這一創(chuàng)新舉措，讓昆曲這一古老藝術(shù)跨越地域與文化的界限，走進(jìn)不同人群的視野，極大地提升了昆曲的影響力，使古老藝術(shù)在現(xiàn)代社會綻放新光彩。

在校園行的過程中，青春版《牡丹亭》開啟了昆劇在當(dāng)代人文教育領(lǐng)域中的實(shí)踐，北京大學(xué)昆曲傳承計(jì)劃、蘇州大學(xué)昆曲傳承計(jì)劃、臺灣大學(xué)昆曲新美學(xué)課程、香港中文大學(xué)昆曲之美課程等相繼啟動。

“作為青春版《牡丹亭》的主演，我感到非常激動和光榮！這說明我們在21年前對昆曲的繼承與創(chuàng)新是走在時代前沿的，對昆曲這一傳統(tǒng)戲曲的美學(xué)呈現(xiàn)之路是正確的。”昨天（3月7日）下午，在市委宣傳部、市文廣旅局聯(lián)合舉辦的學(xué)習(xí)領(lǐng)會習(xí)近平總書記講話精神座談會上，“梅花獎”得主、一級演員沈豐英說，這些年來，向大學(xué)生們播撒的昆曲種子在他們內(nèi)心生根、發(fā)芽、開花、結(jié)果，很多人工作、成家后帶著家人、朋友、學(xué)生來看昆曲，讓她備受鼓舞，也讓她覺得“昆曲未來可期”。

跨界聯(lián)動，讓古老昆曲更顯青春

作為江南文化傳承的重要載體，蘇州“新三朵花”中的蘇州交響樂團(tuán)、蘇州芭蕾舞團(tuán)也與《牡丹亭》開啟了“夢幻”聯(lián)動，持續(xù)探索著傳統(tǒng)藝術(shù)與當(dāng)代形式的融合路徑。

2022年起，江蘇省蘇州昆劇院與蘇州交響樂團(tuán)展開深度合作，以傳統(tǒng)昆曲《牡丹亭》為藍(lán)本，通過創(chuàng)新性跨界融合嘗試，成功實(shí)現(xiàn)了非遺經(jīng)典的現(xiàn)代化表達(dá)。2022年7月9日，雙方首次合作推出豎琴與昆曲跨界音樂會《牡丹亭》。在此基礎(chǔ)上，樂團(tuán)于今年1月25日推出升級版本——原創(chuàng)室內(nèi)樂戲劇《牡丹亭》。該劇精選《游園》《驚夢》等四折經(jīng)典段落，采用長笛、單簧管、弦樂五重奏與板鼓的編制，將昆曲的“一唱三嘆”轉(zhuǎn)化為具有現(xiàn)代和聲邏輯的室內(nèi)樂結(jié)構(gòu)。在比利時布魯塞爾中國文化中心的首演中，全妝昆曲表演與西洋樂器的細(xì)膩鋪陳形成獨(dú)特張力，引得現(xiàn)場中外嘉賓連連贊嘆。

去年4月，在新加坡金沙廣場上，蘇州芭蕾舞團(tuán)的演員們以一場《驚夢》芭蕾快閃，驚艷了當(dāng)?shù)孛癖姡畹奈枳伺c昆曲的悠揚(yáng)旋律交織，織就了一幅絕美的江南畫卷。前不久，蘇州芭蕾舞團(tuán)原創(chuàng)作品《驚夢》還入圍全省首屆優(yōu)秀原創(chuàng)舞蹈作品展演。該作品取材自昆劇《牡丹亭》中的經(jīng)典片段《游園驚夢》，通過芭蕾舞的藝術(shù)形式全新編排演繹，展現(xiàn)了杜麗娘與柳夢梅亦真亦幻的愛情故事。作品多次走出國門，在西班牙、阿爾及利亞、新加坡、馬來西亞等國展演，廣受觀眾喜愛。

從姑蘇古城到國際舞臺，《牡丹亭》正以文化交融的方式，將“情不知所起”的東方美學(xué)內(nèi)核轉(zhuǎn)化為具有國際語言特征的藝術(shù)表達(dá)，為經(jīng)典傳承提供著可復(fù)制的創(chuàng)新范式。

薪火相傳，以青春之力接續(xù)傳承

戲曲是中華文化的瑰寶，繁榮發(fā)展戲曲事業(yè)關(guān)鍵在人。近年來，江蘇省蘇州昆劇院積極開展“以戲推人”“以戲育人”的人才培養(yǎng)模式，經(jīng)過不斷實(shí)踐，逐漸形成昆曲傳承的“蘇昆方案”——把人才培養(yǎng)與劇目建設(shè)深度融合，既延續(xù)戲曲“口傳心授”的傳統(tǒng)精髓，又構(gòu)建起科學(xué)系統(tǒng)的現(xiàn)代傳承體系。越來越多的青年人才在舞臺上挑大梁、當(dāng)主角，以青春之力接續(xù)傳承。

“這些年，我們形成了系統(tǒng)的傳統(tǒng)折子戲傳承計(jì)劃、每個青年演員的傳承考核計(jì)劃，扎扎實(shí)實(shí)做好傳承，這是我們的根本。同時，我們院團(tuán)的代表劇目，如青春版《牡丹亭》、新版《玉簪記》等，都原汁原味地傳承給年輕演員，還專門為年輕演員量身打造《連環(huán)計(jì)》《林沖》等全本大戲，給年輕人學(xué)習(xí)的機(jī)會和表演的舞臺。”“梅花獎”得主、蘇州戲曲博物館館長、江蘇省蘇州昆劇院副院長俞玖林說。

今年1月，市委宣傳部、市文化廣電和旅游局發(fā)布了《關(guān)于印發(fā)〈蘇州傳統(tǒng)戲曲折子戲保護(hù)傳承三年行動計(jì)劃（2025-2027）〉的通知》，全力激發(fā)傳統(tǒng)戲曲的生機(jī)與活力。“今年，我們在以往傳承的基礎(chǔ)上，加大了對傳統(tǒng)折子戲的保護(hù)傳承，由每年傳承10個經(jīng)典折子戲變成20個。在傳統(tǒng)大戲方面，我們將挑選00后優(yōu)秀演員傳承青春版《牡丹亭》精華本，力爭在今年年底前搬上舞臺。”江蘇省蘇州昆劇院院長林琳表示，希望通過此舉，為經(jīng)典劇目注入全新活力與時代元素，并借助00后演員的影響力，提升昆曲在青年群體中的知名度與號召力。

此外，今年2月起，蘇昆推出“美遇蘇州·劇場里的藝術(shù)課”，突破性地將藝術(shù)教育的陣地從傳統(tǒng)課堂轉(zhuǎn)移至劇場，為親子家庭精心構(gòu)筑起一個充滿創(chuàng)意與趣味的互動學(xué)習(xí)平臺。蘇昆還積極攜手蘇州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院、蘇州城市學(xué)院設(shè)計(jì)與藝術(shù)學(xué)院，開展昆曲傳承保護(hù)、教育實(shí)踐體驗(yàn)基地等項(xiàng)目；與蘇州戲曲博物館深度合作，院館聯(lián)動推出經(jīng)典折子戲演出季，以實(shí)際行動傳承經(jīng)典，賡續(xù)文脈。

以文化人、以文惠民、以文興業(yè)。林琳表示，將以此次習(xí)近平總書記重要講話為動力，以昆曲保護(hù)、傳承與創(chuàng)新發(fā)展作為重要任務(wù)，在精品劇目創(chuàng)作上下功夫、在昆曲普及惠民上下功夫、在文旅融合上下功夫、在引進(jìn)和留住優(yōu)秀人才上下功夫，加強(qiáng)與國際文化機(jī)構(gòu)的交流與合作，推動昆曲走向世界舞臺，展示中國文化的獨(dú)特魅力。