本報訊（記者陳燕）“荒野”與“都市”，二者看似界限分明，實則錯雜交織。荒野與都市因為土地利用的變化而“角色互換”。在城市與自然之間進退的“都市荒野”，會上演什么樣的生命故事？昨天，蘇州當代美術(shù)館“空間生產(chǎn)力”項目上新，新加坡藝術(shù)家趙仁輝帶來的“都市荒野偵探”藝術(shù)項目在蘇州奧體中心商業(yè)廣場藝術(shù)櫥窗上線，展期為9月8日至10月7日每天10:00-22:00。當天的開幕對談“到野外去——藝術(shù)作為方法”吸引眾多藝術(shù)愛好者參與互動。

展覽吸引藝術(shù)愛好者參與互動。　　記者 陳燕攝

作品由藝術(shù)家精心設(shè)計的墻紙和13個屏幕影像組成。綠色墻紙上均勻分布著村莊、池塘、黃鼠狼、畫眉等圖案，13個屏幕則播放了過去三個多月時間里藝術(shù)家在廢棄村落里拍攝的影片。在城市與自然之間進退的“都市荒野”也正是故事發(fā)生的地方：兩只相愛的鴿子、兩只相愛的畫眉和兩只相愛的西伯利亞黃鼠狼；一只黃鼠狼與一條蛇搏斗，一匹黑馬在村里游蕩……這些原本彩色的影片由藝術(shù)家處理為黑白，呈現(xiàn)了藝術(shù)家對“都市荒野”的探尋和解讀。

“到野外去，不應(yīng)只是從都市生活的樊籠中短暫逃離的出口，更是我們重新獲得自然經(jīng)驗，觀察與思考我們?nèi)绾闻c自然共在的重要途徑。”趙仁輝是一名成果豐碩的視覺藝術(shù)家，作品主要以攝影為創(chuàng)作媒介，采用多學科方法將影像與實物并置呈現(xiàn)，既探討人類與大自然的關(guān)系、仁義與道德等課題，同時也關(guān)注人類的態(tài)度和觀點如何影響我們對大自然的認知。他在新加坡、中國、日本、澳大利亞、意大利和美國等各個國家舉辦過個人作品展，多次參與各大雙年展和攝影節(jié)。2010年，他被授予新加坡青年藝術(shù)家領(lǐng)域的國家最高獎項青年藝術(shù)家獎。2017年，他以當屆唯一東南亞藝術(shù)家的身份入圍了HugoBoss亞洲新銳藝術(shù)家大獎。2019年，他憑第六屆新加坡雙年展的作品入選第12屆貝尼塞獎。2020年，他榮獲了第一屆SilvanaS.基金委托獎以及2021年第44回寫真新世紀優(yōu)秀獎。他也是今年第60屆威尼斯雙年展新加坡國家館的代表藝術(shù)家。

趙仁輝試著將藝術(shù)作為方法，到野外去尋找人與自然、人與環(huán)境的關(guān)系。今年5月，他來蘇州實地考察了被現(xiàn)代都市生活所忽視、遺忘或掩蓋的“都市荒野”空間，并在其中一處“荒野”的密林中架設(shè)了多部紅外攝影機，進行了長達3個月的影像記錄，試圖從海量的影像素材中追蹤和捕捉生命的蛛絲馬跡，并編輯為一部綜合影像作品，探討他一直以來的創(chuàng)作主題——人與自然的關(guān)系。最終，這份影像記錄在蘇州奧體中心藝術(shù)櫥窗動態(tài)呈現(xiàn)，引發(fā)市民游客在參觀中思考荒野與都市、人與自然的關(guān)系。

圍繞藝術(shù)家的創(chuàng)作實踐，當天，蘇州當代美術(shù)館邀請不同學科和領(lǐng)域的嘉賓進行開幕對談。對談由蘇州當代美術(shù)館執(zhí)行館長王曉松主持，藝術(shù)家趙仁輝與江蘇美術(shù)館策展人陳婭、西交利物浦大學環(huán)境與健康學院助理教授肖凌云博士就“到野外去”主題，從趙仁輝以影像為方法來探討人與自然的關(guān)系的藝術(shù)實踐出發(fā)，多角度、多層次探討如何利用不同方法回應(yīng)當下廣泛引起關(guān)注的自然環(huán)境問題。

據(jù)悉，在蘇州當代美術(shù)館不久前開幕的《華獅藝錦——中國新加坡當代藝術(shù)三十年》展覽中，趙仁輝的攝影作品《盲區(qū)》系列也參與其中。他介紹，《盲區(qū)》系列作品來自于他對自然環(huán)境的長期觀察與研究。“我想把所有信息通過一張照片呈現(xiàn)，這不但說明了我們對自然的無知，同時也說明了我們對自然的好奇。”趙仁輝相信，如果人們能夠看到所有事物之間的聯(lián)系，將更有可能與環(huán)境和諧共處。