女孩子在造型多樣、色彩豐富的“花藝”旁拍照打卡，感受別致的藝術空間?！　∮浾?陳燕攝

本報訊（記者 羅雯 陳燕 實習生 宋雅婷 胥童悅）昨日下午，蘇州當代美術館“空間生產力”系列之“有金小組：有記花房”和“應歆珣：過曝的金絲絨”在奧體中心商業廣場開幕。兩個與余物轉化有關的藝術項目，通過突破物的固有觀念限制，轉化物的形態及意義，映射藝術家所關注的社會狀態與議題。來自北京、上海、南京與蘇州本地的美術館館長、藝術家、批評家等社會各界人士參與活動，吸引市民游客走進藝術空間體驗互動。

當天，不少年輕人被“有記花房”這個通透的玻璃花房吸引。女孩子們紛紛在造型多樣、色彩豐富的“花藝”旁拍照打卡，感受別致的藝術空間。“有記花房”看似與普通花房無異，然而基礎材料都是社會捐贈的廢棄物。部分花瓣、葉片、枝干來自奧體中心體育場的羽毛球、奧體商業中心彩票站的彩票紙、超市的商品紙袋以及各類包裝材料等。

這個環保的花房由中韓藝術家組合“有金小組”（張有魁、金善珍）發起，邀請來自中國、韓國、美國的藝術家與湖北美術學院等高校的學生團體，以及蘇州在地公眾、志愿者共同完成。

今年5月，受蘇州當代美術館的邀請，藝術家在考察蘇州城市空間時被金雞湖桃花島上的多功能玻璃房觸動，由此產生了構建“有記花房”的創意。隨后，根據藝術家的規劃，蘇州當代美術館面向社會招募公眾參與，利用身邊的多余之物自行創作“奇花異草”；同時，“有金小組”則向各國各地的藝術家、美院師生發起定向邀約；7月15日開始，“有金小組”與到場的藝術家、志愿者一起進行“花房”的搭建工作。

最終，項目實現了對桃花島現實景觀的虛擬再造，讓那些失去了實用價值的日常物品尤其是多余之物以藝術之名、在眾多人的手中被注入光彩。“‘有記花房’是我們與蘇州市民共同搭建的，我更希望藝術的主體是公眾，由公眾來主導創作，這也是公共藝術與生活美學在城市的鮮活實踐。”藝術家張有魁說。

如果說“有記花房”注重公眾的全過程共創，那么“過曝的金絲絨”則更聚焦個體的心靈世界。在該藝術項目的展示空間，虎丘牌暖水瓶、園林中常見的石獅、老式折疊椅等承載著蘇州舊時記憶的物件和其他日常用品一起，以一種突破常規邏輯的方式被切割、重組——微縮后的石獅子銜著一支玫瑰立在桿頭、對半切開的折疊椅上放置著一高一低兩個暖水瓶、珍珠般的燈串自花灑傾瀉而下……這些重構之物又被珍珠噴砂和金色植絨多重包裹，由此產生了新的質感和非功能意義。步入這個被柔軟絲絨緊密包裹的奇境，觀眾仿佛置身一幅夢幻的超現實主義繪畫之中。

藝術家應歆珣任教于中國美術學院纖維藝術系，她擅長發掘材料、物的社會性“質感”來表達某種當下的社會現象，其作品在纖維特有的柔軟質感下，暗藏著銳利而深刻的反思。“過曝的金絲絨”是其最新實施的項目，也是其代表作品“天鵝絨計劃”的重要內容。

“我閱讀了葉彌最新長篇小說《不老》后受到啟發，這個故事發生在以蘇州為藍本虛構的江南小城，小說中人物的情感追尋與社會變遷纏繞交織，引發關乎自由、抉擇、精神、命運與時代的思索，而金絲絨這種材質是非常有質感的，我想用金絲絨在櫥窗內搭建一個與小說相映照的現實場景。”應歆珣介紹，這個項目中，她延續了對“仿天鵝絨”材質的運用，以赤金色的滿墻絲絨奠定了夢幻而耀眼的空間基調。此外，她還引入了珍珠噴砂的方式強化藝術表達。她希望觀眾在這里可以讓思緒和情感肆意漫游，也可以自由撫觸絨面，在墻上留下文字或涂抹出當下的情緒感覺，虛構一段新的超現實故事。

“空間生產力”項目關注過程性與在地性，通過在各種城市空間展開藝術家與公眾共同參與的藝術實踐，以藝術為媒介，激發城市的漸次更新。據悉，“有金小組：有記花房”和“應歆珣：過曝的金絲絨”將持續開放至8月23日，其中每周五16:00-17:30觀眾可以進入“過曝的金絲絨”櫥窗內部進行深度參觀互動。