□蘇報記者 朱琦

“非常期待能在蘇州園林來一場音樂會。”昨天，被譽為“東方帕格尼尼”的小提琴演奏家呂思清在“師說”舞臺上，與蘇州觀眾許下了美好約定。

這是一場“超時”的師說。在兩個多小時的交流中，呂思清講述了一個個動人有趣的故事，分享對生活、藝術和美的感悟，以琴作舟、以弓為帆，將跨越國界和山海的音樂詩篇向觀眾娓娓道來。

“要保持對事業的熱愛和激情”

昨天“師說”觀眾可謂十分幸運。呂思清把耶穌·瓜奈里1734年制作的名琴“里奇”帶到了現場，并分別與青年鋼琴演奏家金文彬、保利少年樂團的孩子們合作了《梁祝》和《我愛你中國》，精彩的演繹讓現場聽眾如癡如醉。

“音樂是非常奇妙的一種藝術。”呂思清說，在演奏一首曲子的時候，他經常會去尋找這首曲子最美妙或者最奇妙的一個地方。“它不但能夠打動我，也能夠通過我的演奏曲打動觀眾，營造一個非常奇特的意境，讓你走出音樂廳還能想到這個瞬間。”

“學習音樂每天必須勤加練習，這是對個人自律、堅持、毅力的很大考驗。”在呂思清看來，十年如一日的堅持，并保持對事業和技藝的熱愛十分重要。任何行業要想成功，就一定要堅持，永遠保持熱愛和激情。其次，還要善于思考和總結，學習方法也不可或缺。“我拉琴拉了五十多年，每首曲子拉過成百上千遍；一直奔波在路上、在音樂廳、在舞臺上，永葆對藝術的新鮮感很重要。”呂思清說。

“一千個聽眾就有一千個《梁祝》”

今年是《梁祝》創作65周年，而在呂思清的演奏生涯中，最繞不開的就是《梁祝》。令很多人意想不到的是，呂思清透露，1988年當他第一次拉《梁祝》時，并不是一見鐘情。

“那時，我西洋作品拉得很多，對中國作品沒有足夠深刻的理解。”直到1993年，呂思清在音樂會上遇到了《梁祝》作者陳鋼、何占豪，趁著天賜良機，他把《梁祝》一段一段拉給兩位作者聽，并逐一向他們討教創作靈感。這次長達兩個小時的交流，使呂思清弓弦之下的《梁祝》被“喚醒”了。

“1988年那會兒的《梁祝》我拉得比較‘清新’，1993年以后就慢慢變得更深刻和痛苦。”在呂思清看來，這樣的變化與人生經歷有關。“音樂真的是良師益友，是可以陪伴我們走過一生的，它能幫助我們成長，同時也能反映我們的成長。”呂思清說，同一首曲子，二十年前、三十年前的演奏和現在的演奏都不一樣，雖然音符沒變，但通過人生經歷的不斷豐富，情感的表達會有很多的變化，升華就會體現于音樂之中。

當被問及當下再次演繹《梁祝》會涌現怎樣的靈感或者賦予何種基調時，呂思清賣了個關子，笑稱這是“秘密”。“我們的靈感需要聽眾自身去感受。”呂思清說，“我最不愿做的就是告訴聽眾你應該怎樣，而是希望引領聽眾進入作品和我的音樂里面，任由他們自由放飛。”

“一千個聽眾就有一千個《梁祝》，沒有相同的《梁祝》。”呂思清笑言，一個人在走進音樂廳之前，假如剛剛確立了戀愛關系，他來聽《梁祝》就沒有悲傷，全部都是甜蜜。但如果一個人剛失戀來聽《梁祝》，就全是悲的。“音樂的魅力就在于它適用于任何場景、任何心情、任何人。”

“蘇州委婉細致、精致寧靜”

“我的堂姐在蘇州，很小的時候我就來過這里。”呂思清坦言，每到一個城市，自己幾乎所有時間就是在音樂廳、排練廳或酒店中度過，即使在酒店里還要繼續“閉關”練習，很少有機會去深入了解一個城市的面貌和它的風土人情。

“從昆曲、評彈等音樂中，以及和大家的交流中，我能感受到蘇州是一座非常委婉、細致，可以說精致、寧靜的城市，非常美。”呂思清說，蘇州的很多地方他都很想去，比如體驗蘇州園林，還有貝聿銘大師設計的蘇州博物館。“蘇州的美食非常棒。”作為一位“生活家”“美食家”，呂思清對蘇州的美食如數家珍，太湖“三白”、大閘蟹都令他念茲在茲。

在互動環節，當有“粉絲”提出“能否來蘇州園林里辦一場音樂會”時，觀眾席中響起熱烈的掌聲與歡呼聲。面對大家的熱切期待，呂思清回應，聲音就是從大自然中誕生的，音樂與大自然有一種天然的融合，他曾在很多地方有過類似的表演，包括雅典的衛城、美國的好萊塢露天劇場等，都是同大自然親密的結合。“非常期待能在蘇州園林來一場音樂會。”呂思清與蘇州觀眾許下約定。